壮族文化创造“鼻祖”-壮锦

忻城县是广西壮锦的起源地之一，有着悠久的历史和深厚的文化底蕴，忻城壮锦曾经是广西壮锦中的精品，作为贡品晋献皇宫。壮锦作为工艺美术织品，可以说是壮族人民最精彩的文化创造之一，其历史也非常悠久。据说，早在汉代，当地就已经产生了“细者宜暑，柔熟者可御寒”的“峒布”。

壮锦，作为壮族文化的瑰宝，其历史悠久，可以追溯到汉代。据记载，早在那时，广西地区就有名为峒布的织品，以其细者宜暑，柔熟者可御寒的特点，展示了壮族人民的智慧。考古发现，汉代罗泊湾汉墓的七号残葬坑出土的橘红色回纹锦残片，证实了当时织锦技艺的存在。

壮锦，这一中国手工织锦中的瑰宝，源自历史悠久的壮族文化，广西、云南、贵州和湖南等地的壮族人民以其独特的艺术创造力，将其发展成为一项工艺美术珍品。早在汉代，峒布的出现就标志着壮锦的萌芽，以植物纤维织制的葛布、络布以其细者宜暑，柔熟者御寒的特性深受青睐。

随着社会变革的日益深化以及高端技术的引入，壮族文化正在受到来自其他民族乃至外国文化的影响，加之一些优秀的壮锦传承人渐渐老去，其他壮锦艺人也开始从这种传统低收益领域转向其他发展领域，造成了壮锦技艺的传承出现断脉危机和壮锦工艺发展前景日渐式微的严重现象。

其华丽的图案和精湛的工艺展示了壮族人民的智慧和才能，是民族文化的瑰宝。壮锦作为壮族文化的代表之一，受到了广泛的关注和保护，也是传承和弘扬民族文化的重要载体。总结来说，壮锦是壮族人民创造的一种传统工艺品，以其独特的艺术风格和精湛的制作工艺赢得了人们的赞誉。

自汉代起，壮锦便在历史的长河中熠熠生辉，唐宋时期，它已荣登宫廷的瑰丽之选，被誉为南方之冠。万历年间，龙凤图案的壮锦更是作为朝廷贡品，见证了壮族文化的繁荣。壮锦的传统工艺，如染色、提花，都是壮族妇女世代传承的手艺艺术。

中国传统手工艺设计是如何演进的,主要受哪些因素影响?

功能美与技术美是当今艺术设计美学中的主要内容。如果说工艺美术是技术与艺术的结合体，那么艺术设计就是以科学和艺术作为结合体。因此李砚祖先生将原来设计美学的功能之美与技术之美基础上又延伸出了科学之美，这也正反映了艺术设计作为一种学科是有机地向前发展的。

在21世纪，中国的传统手工艺可能有三种生存方式。一种是整体的传承。除了少数自然生存的品种外，还要从文化生态学的高度人为地保护最优秀的品种和大师级人物，使之不失传。

对于形式、或者说装饰与功能关系，依他看来，装饰应强调形式和功能 代表人物及思潮： 早期工业产品功能与形式的分离，缺乏整体设计的状况，从反面激发了一些思想家，如英国的约翰·拉斯金和威廉·莫里斯等对设计进行探讨，从而拉开了从19世纪下半叶到20世纪初设计改革浪潮的序幕。

手工艺品中华陶

1、中国历史悠久的陶瓷工艺，自古以来就是馈赠佳品的象征，如同佛山的石湾公仔，其诞生就与送礼文化息息相关。中华陶深谙此道，意识到要让这一传统民间艺术焕发新生，必须进行创新改革。

2、随着经济的日益繁荣，各种手工艺品崭露头角。中华陶深谙其中之道，认识到要在竞争激烈的市场中立足并发展，就必须将历史悠久的陶瓷艺术与现代审美相结合，赋予其新的生命力。他们积极寻求改革，将时尚元素巧妙融入到传统的陶瓷工艺品中，以此迎合现代人的审美需求和年轻人的喜好。

3、中华陶贵族貔貅，以其独特的艺术工艺和深厚的文化内涵，展现了中国传统艺术的魅力。这款工艺品选用石湾陶作为原材料，巧妙地运用了石湾陶艺的独有技术，如搓珠填眼和胎骨出毛，赋予了貔貅威严而不失贵气的形态，体现了匠人的精湛技艺和对细节的极致追求。

4、“巧夺天工凭妙手，石湾该是美陶湾”——著名诗人郭沫若用这首诗句赞美石湾陶艺。相信经过“中华陶”融合传统工艺与现代元素，打造出的全新“石湾公仔”，将会引领石湾陶艺走向新的高度，引领时尚潮流。

5、“中华陶贵族貔貅”采用石湾陶烧制，运用石湾陶艺传统技艺“搓珠填眼”和“胎骨出毛”来表现出貔貅的霸气十足和贵气比人。纯手工的制作加上素胎无釉，让“中华陶贵族貔貅”比其它陶瓷工艺品更加高贵大方，魅力无限。

麻线可以做什么手工

麻线可以做的手工如下：麻线手工编织 麻线编织篮子：利用麻线编织技术可以制作出精美的篮子。通过不同的编织方法，可以制作出各种形状和大小的篮子，可以用于收纳物品、装饰空间等。麻线编织手链：麻线手链是一种具有独特魅力的手部装饰品。

准备材料：一捆稻草、麻线、剪刀等。把稻冲亮草分成散梁宽差不多的两捆，分别用来做稻草人的身体和手臂。再另外剪一段麻绳。把稻草的一端对齐，剪去参差不齐的那部分。取其中的一捆稻草，用麻绳在4个地方捆起。这是稻草人的手臂。再拿起另一捆，在2个地方绑定。

麻线 布料 剪刀 针线 制作步骤如下：准备好麻线和布料，将布料剪成小块。将麻线固定在桌子上，用手将麻线缠绕成一个小球。将布料裹在麻球上，用针线将布料固定在麻球上。不断重复第2和第3步，直到麻球变得足够大。最后用针线将麻球的末端固定好，剪掉多余的麻线和布料。

合扎是一种传统手工艺技能，在很多民间文化和手工艺中都有应用。它的特点是将多根细线、棉线、麻线等细线在较长的距离内交错穿插，从而形成一种编织的效果。根据具体的使用场景和需要，合扎可以用于制作绳结、口袋、包、鞭子、席子、草帽等众多物品。

贺州有哪些实惠的手工艺品值得购买?

壮族织锦：壮族织锦是贺州的非物质文化遗产之一，以其独特的图案和鲜艳的色彩而闻名。这些织锦通常由手工编织而成，图案多样，包括凤凰、龙、花卉等传统元素。它们不仅可以作为装饰品，还可以制作成服饰、围巾等实用物品。

贺州蜂蜜：贺州地处山区，植被丰富，因此出产的蜂蜜品质上乘，口感纯正。这里的蜂蜜多为野生蜂蜜，含有丰富的天然营养成分，对人体健康有益。贺州手工艺品：除了食品类特产，贺州的手工艺品也非常有特色。如壮锦、苗绣等民族手工艺品，色彩鲜艳，图案独特，是非常受欢迎的旅游纪念品。

贺州蜂蜜：贺州山区丰富的植被为蜜蜂提供了良好的采蜜环境，因此这里的蜂蜜品质上乘，味道纯正。贺州药材：贺州地处山区，盛产各种中药材，如三黄芪、党参等，这些药材在中医中有着广泛的应用。贺州工艺品：包括竹编、木雕、石雕等，这些工艺品不仅展示了贺州人民的手工艺技能，也是很好的纪念品或礼物。

考虑收藏价值：对于喜欢收藏的朋友来说，可以选购一些具有地方特色的工艺品或艺术品。贺州的石雕、木雕和竹编制品都是不错的选择，它们不仅展示了当地的工艺水平，而且随着时间的推移，可能会有一定的升值空间。注意质量和价格：在购买纪念品时，要注意产品的质量和价格。

贺州米粉：贺州米粉是广西的特色小吃，以其细腻的口感和丰富的口味而受到人们的喜爱。你可以在当地的餐馆尝试一下这种美味的米粉。贺州藤编：贺州藤编是一种传统的手工艺品，以其精美的工艺和实用性而受到人们的喜爱。你可以购买一些藤编的篮子、箱子等作为纪念品。

瑶族手工艺品：贺州是多民族聚居的地区，瑶族是其中的主要民族之一。瑶族的手工艺品，如刺绣、编织品、银饰等，都具有浓郁的民族特色和艺术价值，是游客购买纪念品的好选择。茶叶：贺州地区盛产茶叶，尤其是绿茶和红茶。当地的茶叶以其香气浓郁、滋味鲜爽而受到茶友们的青睐。

简单谈谈民间美术的重要性,以及它对现代艺术设计的影响?

中国民间美术的主要种类：年画、刺绣、风筝、编织、玩具、剪纸等民间美术。代表及其特点如下：年画：是中国画的一种。始于古代的“门神画”清光绪年间，正式称为年画，是中国特有的一种绘画体裁，也是中国农村老百姓喜闻乐见的艺术形式。

剪纸 剪纸，又称刻纸或窗花，是中国普及的民间传统装饰艺术之一。剪纸作品形式多样，形象生动，寓意吉祥。剪纸艺术在南方、江浙和北方等地形成了不同的风格流派。传统玩具 中国传统玩具，俗称“耍货”，是古代流传下来的手工制作玩具。

现代艺术可以通过更好地感官刺激和变幻的处理效果，对民间艺术进行再创造和升华，但不不管怎样，民间艺术的丰厚文化底蕴，是这些现代表现手法的依存物。现代的人们可以去领略以光线变幻组成的光雕塑，但雕塑的内涵还是民间艺术所给予的，现代艺术可以将民间艺术升华得更美，但其内在涵义是不会改变的。

一方面，传统民间美术在技艺和题材上不断创新，以适应现代审美和市场需求。比如，传统的剪纸艺术通过引入现代设计元素和技艺，制作出更具观赏性和实用性的剪纸作品。另一方面，民间美术也与现代科技相结合，开拓了新的艺术领域。

它在视觉上形成美感，是现代艺术中经常使用的一种形式。民间艺术关于视觉上的美感和初始阶段的原始艺术在想象性造型方面是密切相关的。其造型不仅简单而且随意，充分展示了延续性、审美性以及原发性，是在理解的基础上采取象征的方式来表现美的造型。

民间美术蕴含丰富的文化和审美价值，各具特色的艺术形式和作品传递着无尽的知识和信息。民间美术教育能提升学生对民族文化的兴趣和品鉴能力，以及对民间美术的深入认识和情感体验。同时，它还能激发学生的艺术创造力，通过创造性的实践和思维开发，促进学生艺术创作力的提升。